시간은 출시에 가까워지고 있습니다 스폰 유니버스 # 1, Todd McFarlane의 최신 확장 알 프랜차이즈 및 최초의 완전히 새로운 알 30 년 만에 1 위를 기록하는 지속적인 시리즈. McFarlane 자신 외에도 스폰 유니버스 역동적 인 베테랑 Brett Booth와 지난 10 년 동안 Marvel과 DC의 주요 출판 이니셔티브의 분위기를 정의하는 데 도움을 준 슈퍼 히어로 슈퍼 스타 Jim Cheung을 비롯한 최고의 예술 재능이 쌓여 있습니다. McFarlane은 자신의 작업에 대해 더 넓은 범위의 확장으로 이어지는 매력에 초점을 맞출 수 있습니다. 알 상표.
특히 McFarlane은 30 년 동안 단일 내러티브가 다양한 세계를 형성 한 후 알 하나의 진행중인 타이틀에 이제 두 가지가있을 것입니다. 스폰 유니버스 제목이 있으므로 알 한 종류 이상의 소비자를위한 책은 이미지 만화 공동 설립자, Marvel 's에서 일하면서 가명이되었습니다. 스파이더 맨 80 년대의 안정적인 타이틀.
지난 2 월, Image Comics 사장이자 Spawn 제작자 인 McFarlane은 자신 만의 다중 캐릭터, 상호 연결된 만화책 세계를 만들었다 고 발표했습니다. McFarlane과 Image에 따르면 목표는 다른 만화 업계의 거물 인 Marvel과 DC Comics가 만화책 세계를 통해 달성 한 작업의 맥락에서 시간이 지남에 따라 공유 된 가상 세계를 구축하는 것입니다. 계획은 2021 년 말까지 Spawn Universe에 4 개의 지속적인 시리즈를 설정하는 것입니다.
더 최근에는 McFarlane이 라인을 확장하는 데 도움을 준 아티스트 중 일부가 Booth, Cheung, Steven Segovia 및 Marcio Takara라고 밝혀졌습니다. 특히 McFarlane 자신이 여러 가지를 감독하는 데 조금 더 많은 시간을 할애하고 있기 때문에 강력한 라인업입니다. 알 그가 한 권의 책이었을 때보 다 프로젝트. 하지만 그 큰 이름은 혼자가 아닙니다.
그의 발표의 일환으로 McFarlane은 2021 년에 4 개의 새로운 타이틀을 발표했으며 그중 3 개는 정기적 인 월간 타이틀로 계속됩니다. 이는 Spawn 캐릭터와 그의 새로운 확장 세계의 팬들이 스토리를 얻을 수있는 기회가 될 것임을 의미합니다. 슈퍼맨, 스파이더 맨, 배트맨 타이틀이 90 년대 만화 전성기에 기능했던 방식과는 다르지 않습니다.
이미 이름이 지정된 것 외에도 McFarlane은 Art Adams, Jason Shawn Alexander, Carlo Barberi, J. Scott Campbell과 같은 올스타 만화 제작자 목록의 콘텐츠에 대한 계획을 가지고 있습니다. 스폰 유니버스 # 1 처음으로 여기에서 볼 수 있음), Greg Capullo, Donny Cates, Mike del Mundo, Javier Fernandez, David Finch, Jonathan Glapion, Kevin Keane, Ale & scaron; Kot, Puppeteer Lee, Sean Lewis, Sean Gordon Murphy, Ben Oliver, Paulo Siqueira, Marc Silvestri, Frank Quitely가 시작합니다.
그리고 McFarlane이 최근 인터뷰에서 ComicBook과 공유 한 것처럼 임의의 선택은 없습니다.
스폰 유니버스 # 1 McFarlane 변형
짐 청
McFarlane은 재능있는 드래프트 맨일뿐만 아니라 작품을 액면 그대로 받아 들여 본질적으로 상업적이고 폭 넓은 호소력과 주류 느낌을 가진 Cheung과 같은 아티스트를 갖는 것이 내재 된 가치를 봅니다.
'나는 더 넓은, 틀림없이 새로운 청중에게 호소 할 것입니다. 왜냐하면이 [이야기]의 일부는 알 # 1. 'McFarlane이 설명했습니다. '이제 30 살이되어'내가 어렸을 때 일어난 일이다. 기억이 나지 않는다 '-그래서, 알 당신이 젊은 사람이라면 그다지 의미가 없을 수도 있습니다. 그렇다면 당신에게 의미있는 것은 무엇입니까? 글쎄, 마블 영화, 그리고 일부 DC와 TV에서보고있는 모든 것. '
'나는 인정해야합니다 ... 무엇에 대해 잘 알고있는 사람들을 유지하는 것 외에도 알 제가 바라고있는 많은 사람들이 손가락을 엇갈리게하고 와서 샘플링을 할 것이라고 큰 소리로 말해야합니다. 알 처음으로 McFarlane이 계속했습니다. '그게 사실이라면, 나는 그들에게 의미있는 패키지로 그것을 제시해야한다. 그리고 나는 Jim Cheung이 그들에게 의미가 있다고 생각합니다. '
Cheung에만 국한되지는 않지만 확실히 그를 포함하는 McFarlane의 철학은 Spawn 우주를 확장 할 때 그가 말하는 종류의 이야기를 확장해야한다는 것과 우주에서 표현되는 방식을 확장해야한다는 것입니다.
'이제 진행중인 두 가지 이점이 있습니다. 알 월간 : 이제 둘 다 같은 책일 필요는 없습니다. '라고 McFarlane은 말했습니다. '변덕스러운 이야기를하고 있다면 Jason Shawn Alexander와 같은 사람을 사용할 수 있습니다. 그의 물건이 훌륭하다고 생각합니다. 그러나 전에는 어둡고 변덕스러운 책을 원하지 않는다면 다른 옵션이 없었습니다. 당신은 그냥 가면 '에, 알 내 차가 아니야. ' 또는 그 반대입니다. 어떤 사람들은 '오, 마침내 알 어둡고 변덕스러운 무언가를주고 있습니다. 나는 슈퍼 히어로 책에 질렸다. 나는 그것을 본 적이 있고, 지루하다. ' 이제 두 권의 책이있을 겁니다. 그리고 제 계획은 그 책을 조금씩 두드리는 것입니다. 한 권이 조금 무거워 진다면 아마도 의도적으로 다른 책을 약간 밝게 만들 것입니다. , 모든 것이 똑같은 것은 아닙니다. 좀 더 다양하게 적용하겠습니다. ''
산란시 청

Cheung은 Marvel에서 McFarlane을 따라 갔고 80 년대와 90 년대의 많은 독자들처럼 Spawn을 처음부터 읽어 왔습니다.
'내가 골랐어 알 첫 번째 호에서 'Cheung은 ComicBook에 말했습니다. '나는 그가 헐크를 그릴 때부터 토드의 예술의 팬이었고, 그를 따라 갔다. 스파이더 맨 , 그래서 그가 자신의 창조물로 무엇을 할 것인지를 놓칠 리가 없었습니다. 나는 여전히 부모님에게 책을 숨겨두고 있습니다. & rsquo; 집에 돌아갈 때마다 잎사귀를 훑어 보는 것을 즐깁니다. '
위에서 언급했듯이 그의 작품은 작업 할 많은 예술가보다 다소 전통적인 슈퍼 히어로 느낌을 불러 일으 킵니다. 알 최근 몇 년 동안. 그리고 McFarlane은 그 모습을 원하지만 Cheung 자신은 단지 톡톡 튀는 데 관심이 없습니다. 알 무엇처럼 보이는 어벤져 스 도서. 그는 자신의 작업을 특별하고 접근하기 쉽게 만드는 요소를 잃지 않고 Spawn 우주의 톤을 유지하는 균형을 찾기 위해 노력하고 있다고 말합니다.
'와 알 , 나는 책의 분위기를 유지하기 위해 더 많은 분위기의 페이지를 만들려고 노력했기 때문에 좋은 경험이었습니다. '나는 항상 내 예술이 더 가벼운 편이라고 느꼈기 때문에 그것을 반대 방향으로 밀 수있는 기회를 갖게 된 것이 즐거웠다. 저는 지속적으로 개선하기 위해 노력하고 있으므로 멋진 학습 경험이었습니다. '
``토드와 함께 일한다는 생각은 처음에는 그가 그런 전설이기 때문에 약간 벅찬 일이었습니다. '또한 예전에 온 아티스트들의 혈통으로 실망하지 않도록 최선을 다하고 싶었다. 하지만 Todd는 제 일을 할 수있는 많은 자유를 제공하는 데 매우 관대했으며 최소한의 메모 만 제공했습니다. 그의 음모는 매우 개방적이며 상상력을 자극하기에 충분한 세부 사항을 제공합니다. '
작업 할 수있는 기괴한 디자인이 많은 큰 세상이 있습니다. 스폰 유니버스 , 그리고 가장 좋아하는 Cheung 이름 드롭 중 상당수는 매우 색다른 모습입니다.
``건슬링거와 그의 모자를 다루는 것은 재미 있었지만 사이 고르는 가장 좋아하는 선수였습니다. '사이보그 고릴라를 이길 수 없습니까?! 모든 캐릭터는 훌륭한 디자인을 가지고 있으며 앞으로 Violator, Clown 및 Malebolgia를 다루게 될 것입니다.
'Spawn'의 망토는 거의 별개의 캐릭터이며, 페이지를 그릴 때 실제로 그것을 받아들이는 데 시간이 좀 걸렸습니다. '라고 덧붙였 고, 그것은 거의 모든 Spawn 반복에 적용되는 몇 안되는 것들 중 하나라고 덧붙였습니다. '너무 표현력 있고 추상적이어서 엄청난 디자인 요소가 될 수 있습니다. Todd는 저에게 그것을 그 방향으로 밀어 붙이도록 정말로 격려했습니다.'
브렛 부스
McFarlane은 또한 Brett Booth에 대해 할 말이 많습니다.
'먼저, 아이가 미치광이라고 말해도 될까요?' McFarlane이 농담했습니다.
``내가 그에게 쉬운 페이지를 아무리 많이 주려해도, 그는 생각보다 더 인상적으로 만드는 방법을 알아 낸다 ''고 McFarlane이 말했다. 최근 몇 년간 DC에서 가장 유명한 책 중 일부. '나는 내 아티스트와 그들의 속도, 마감일 등을 알고 있습니다. 나는 누군가의 음모를 그리는 것이 끝났기 때문에 무엇이 답답할 수 있는지, 무엇을 할 수 없는지 알고 있습니다. 그래서 나는 내 아티스트를 죽이지 않도록 페이지 속도를 조정하려고합니다. 아티스트와 좋은 관계를 유지하는 좋은 방법입니다. '
하지만 Booth는 McFarlane이 의도적으로 소프트볼을 던지더라도 스스로에게 도전 할 방법을 찾는 것 같습니다.
'나는 그에게 실제로 페이지 1이 될 것이라고 생각했고 실제로 그가 그린 것 중 가장 쉬운 페이지가 될 것이라고 생각했습니다. 나는 그가 세 개의 패널을 사용하고 아래 두 개는 비워 두겠다고 생각했습니다. 왜냐하면 그것은 본질적으로 스택이 될 것이기 때문입니다. 이러한 스택 페이지를 보았습니다. 나는 시간을 조금 가지고 놀았다. 그리고 그는 그것을 세 번 다시 그렸습니다. 나는 '브렛, 그것은 쌓인 페이지였습니다. 왜 그걸 매번 그려야하나요 ... '그는'글쎄요, 저쪽으로 풀잎을 조금 다르게 구부 렸고, 잎사귀 하나를 다른 방향으로 날려 버렸습니다. ' 나는 '무슨 소리 야?' 그러나 그것은 사실이었습니다. 저는 '하나님, 실제로 이것들 각각에 뉘앙스가 있습니다.'라고보기 시작했습니다. 처음에는 뭉툭한 것 같지만 ...! 내가 그에 대해 좋아하는 점은 그가 단지 그의 엉덩이를 뽑아내는 것 외에도 그가 아마도 시작해야 할 정도로 충분히 오래 있었고, 당신은 생각할 것입니다, 속도를 늦추지 만 그는 그가 20 살인 것처럼 그림을 그립니다. 나는 '와우, 친구. 와, 친구. 와.''
McFarlane은 실제로 자신의 아티스트와의 관계를 그대로 유지하려는 것과 동일한 철학이 Booth를 진정시키고 자주 숨을 쉬게하는 데 적용될 수 있다고 농담했습니다.
McFarlane은 웃으면 서 '컬러리스트와 잉크도 유지하고 싶기 때문에 모든 페이지의 모든 제곱 인치를 그릴 필요가 없도록하는 방법을 알아낼 것입니다. '나는 그가 그 일을 좀 더 어렵게 만들 수있는 사람이라고 생각한다. 그래서 나는 그의 다른 잉크와 공감할 수 있도록 그의 페이지 중 일부를 잉크로 칠하고있다. 그래서 그것은 '이봐, 당신이 고통받는 유일한 사람이 아닙니다. 나도 Brett의 페이지를하고 있어요. ' 내가 말했듯이, 그는 그 안에 묘한 양의 디테일을 넣었습니다. 하지만 다시 말하지만, 여러분과 제가 더 어렸을 때로 돌아가 보면, Art Adams가했던 Longshot의 첫 번째 미니 시리즈 나 Avengers의 Michael Golden이 한 연차, George Perez가했던 초기 작업 중 일부를 기억합니다. 당신을 날려 버렸습니다 ... 당신은 전문가 로서도 사람들이 왜 그리고 어떻게 그것을하는지에 대해 머리를 감쌀 수 없었습니다. 특히 독자라면 정말 대단합니다. '
농담은 제쳐두고, McFarlane은 우리에게 말했습니다. 그는 그 에너지를 활용하여 특별한 무언가를 만들려고 노력하고 있습니다. 알 부스의 기여에 독자.
'나는 그의 작은 세그먼트가 스폰 유니버스 내가 15, 16 살 때 그랬던 사람들이 저에게했던 것과 같은 신경을 조정하고, 당신은 그냥 '이봐, 멋지다'고 말했다. '그래서이 페이지를 계속 볼 것입니다. 볼 때마다 새로운 것을 발견하기 때문입니다.
물론 부스는 만화에서만 일한 것은 아니지만 다른 곳에서 창의적인 작업을 해왔으며 그의 비 만화 경험 중 일부는 그의 스폰 유니버스 이야기, McFarlane은 약속합니다.
McFarlane은``내 모든 아티스트에게 제공하는 오프닝 동작 중 하나입니다. '세상에서 가장 좋아하는 세 가지를 말해 주시면 어딘가에 어떤 종류의 페이지가 있는지 확인하겠습니다 .``라고 McFarlane은 말했습니다. '나는 브렛이'토드, 나는 공룡을 좋아한다 '고 말한 것을 기억하고, 나는'좋아, 내가 뭔가 알아낼 게 '라고 생각한다. 나는 공룡 페이지를 찾는 것을 개인적인 임무로 삼았 기 때문에 앞으로 공룡 페이지가있는 무언가를 보게되면 '네, 맞아요. 토드에게 공룡을 좋아한다고 말했고 토드는 들었습니다.' 그래서 예, 당신은 어떤 시점에서 어떻게 든 Brett을 위해 공룡을 얻는 방법을 알아낼 것이라고 말하면서 기록을 남길 수 있습니다. 어떻게 거기에 도착하든 상관 없어요. 브렛을 위해 공룡을 구 하겠어요. '
산란시 부스

그의 부분에서 Booth는 시리즈가 시작된 이래로 Spawn의 팬이었으며 Superman과 같은 캐릭터에 대한 그의 작업만큼 역사와 향수가 가득한 장기 타이틀 작업을 수행했다고 말합니다. McFarlane에 대한 그의 사랑은 Marvel 작품보다 훨씬 더 멀리 거슬러 올라갑니다.
'나는 2 개의 사본을 집어 알 # 1] '부스가 말했다. '하나는 읽고 공부할 수 있었고, 하나는 나중에 보관할 수있었습니다. Inf부터 Todd 팬이었습니다. inity Inc. 그러나. 그의 읽기 폐선 과 스파이더 맨 게다가.'
부스는 McFarlane과 분명히 공유 된 감성을 가지고 있습니다. 우리가 그림에서 가장 좋은 부분이 무엇인지 물었을 때부터 알 그는 앞서 언급 한 망토와 사슬에 초점을 맞추 었습니다.
'고딕적인 성격은 항상 재미 있지만 망토는 나에게 가장 재미있다'고 부스는 말했다. '올바르게 보이는 방법을 알아내는 것. Todd는 망토 그리기의 대가이므로 자신의 비밀을 알아 내려고 노력하면 제대로 보이게되면 즐거움이 더해집니다. '
올바른 방법을 찾는 것은 언제나 어려운 일이지만, Booth는 작업 중이기 때문에 평소의 매우 세밀한 스타일이 최대 11 개까지 올라갑니다. 알 구체적으로-비록 그것이 걸릴지라도 알 이미 그에게 11 마리의 공룡과 몇 개의 해골을 그릴 수있는 기회를주었습니다.
'저에게는 디테일과 Todd McFarlane이 함께합니다. 그것이 저를 그의 작품으로 이끌었습니다. '라고 부스는 설명했습니다. '과 알 한 단계 더 발전했습니다. 평소보다 더 많이 한 것 같지는 않지만 Todd가 잉크를 사용하여 한 두 단계 올린 것 같습니다. 캐릭터는 세부 사항에 적합합니다. 괴물과 악마, 언데드, 해골이 된 얼굴로 주름을 그리거나 썩어가는 살을 잃을 수 있습니다. 내가 생각했던 것보다 훨씬 더 재미 있습니다! 그것은 당신이 조금 더 추가하고 싶게 만듭니다. '
McFarlane (특히 팬으로 성장한 사람)과 함께 일하는 것은 Booth에게는 벅찬 일이지만 그만한 가치가 있습니다. 스폰 유니버스 어떤면에서 과거로부터의 폭발입니다.
'Wildstorm 초기 시절부터 가장 놓친 부분이 바로 이것이었습니다.'라고 Booth는 말했습니다. '아이디어를주고받습니다. 그냥 전화를해서 멋지고 재미있는 일에 대해 이야기하는 것뿐입니다. 내가 원하는만큼 현재 책에 익숙하지 않습니다. 독서 할 시간이 많지 않습니다. 그래서 저는 몇 가지 모호한 아이디어를 제시하고 Todd는 그것을 발판으로 사용할 것입니다. Gunslingers의 배경 스토리를 스폰 유니버스 , 그러나 우리가 단편에 사용한 것은 그 여파의 일종입니다. 세계 건설, 보이지 않는 것들! '
부스의 표지는 조금 붐비지 만 일부는 아직 스토리에 쓰지 않았습니다. 그러나 그는 그들에게 도착할 것입니다.
'이건 대부분 건슬링거 였지만 나는 그를 그리는 걸 좋아해요.'부스가 놀렸다. '그들은 나에게 많은 캐릭터를 보냈고 표지에 좋아하는 것을 그립니다. 그래서 했어요! 또는 적어도 내가 거기에 쉽게 맞출 수있는 것. Raven Spawn과 Haunt도 꽤 멋져 보입니다 ...! '
스폰 유니버스 # 1 J. Scott Campbell Variant
스티븐 세고비아
스티븐 세고비아는 DC를 위해 역동적 인 작업을 해왔고 수렴 몇 년 전의 크로스 오버 이벤트는 팀에 도플 갱어를 구별하는 능력을 가져올 것입니다. 알 곧 King Spawn에서 뛰기 시작합니다.
'그는'토드, 그는 어떻게 생겼습니까? ' McFarlane은 세고비아가 오랜 팬들이 인식 할 수있는 모습을 약간 조정할 것이라고 언급하면서 '하지만 그를 그리고 싶었습니다. '스폰의 규칙은 다음과 같습니다. 그는이 공생적인 의상을 입고 움직이고 변화합니다. 그래서 시간이지나면서 책이 출판 된 이후로 그의 모습을 바꿀 수있었습니다. 따라서 원하는 경우 갑옷을 같은 정맥으로 치료할 수 있습니다. 리벳, 헬멧, 건틀릿, 그의 부츠가 문제마다, 또는 제작자마다 항상 같을 필요는 없습니다. 분위기가 옳다면-그 캐릭터처럼 느껴지는 한, 우리는 거의 같은 색상 팔레트를 가질 것입니다-올바른 부분에 올바른 조각을 넣으면 , 나는 그것이 이전에 사라진 것과 정확히 일치하는지 걱정하지 않습니다. 그것을 사용하고 싶다면 계속해서 사용하고 싶은 것을 사용하십시오. 원하지 않는다면 노예가되지 마십시오. 상관 없어요. 하지만 멋진 일을하세요. '
Marcio Takara
McFarlane은 Spawn에 대한 여성 테이크를 그릴 Marcio Takara 와도 협력하고 있습니다. 울버린과 제시카 존스와 같은 A 급 마블 캐릭터를 작업 한 타카라는 McFarlane이 말하는 '그의 작품에 우아함'을 제공합니다.
'그는 매우 깨끗하게 그립니다.'McFarlane이 말했습니다. '스폰의 세계 구석 구석에 들어가면 조금 지저분하고 조금 더러워 질 수 있습니다. 이야기에서 이야기로 넘어갈뿐만 아니라 결국에는 팀북과이 캐릭터들 중 일부가 [단일 스토리 내에서] 섞이고 있습니다. 그렇다면 기본적으로 미녀와 야수는 어떻게하나요? '
``내가 생각할 때 올드 웨스트는 먼지가 많고 꼬불 꼬불 한 클린트 이스트우드 타입입니다 .``라고 McFarlane은 설명했습니다. '우리가 그릴 때 일종의 조증이있는 내 에너지에 가까운 Brett과 같은 사람은 당신이 원한다면 우아한 것을 시도하는 것보다 더 많은 일을합니다. 그래서 저는 Marcio가보기에 좋은 아티스트의 Jimmy Cheung 버킷에 더 가깝다고 말하고 싶습니다. 전통적인 만화가가 아닌 엄마, 아빠, 옆집 이웃 등 거의 모든 사람이 그들이 그리는 방식에 감사 할 것이라고 생각합니다. 나는 Brett Booth와 같은 누군가와 그의 ilk의 예술가라고 생각합니다 ... 나는 사람들이 아마도 내 것을 좋아하는 것과 같은 이유로 그들을 좋아한다고 생각합니다. 페이지에 많은 작업이 있고 사람들은 다른 방식으로 그것에 반응하기 때문입니다. 우아하거나 멋진 것보다. '
스폰 유니버스 # 1은 6 월 23 일 매장과 온라인에서 구매할 수 있습니다.